根据当年80后怀旧话题改编的话剧《李雷和韩梅梅》剧照

　　新年伊始，世纪华鹏在北京举办“吉时已到大有可为” 2017年度战略发布会，世纪华鹏创始人汪鹏飞亲自主持，前一天晚上他睡得不好，站在台上，他说：“有人说每天早晨会被梦想叫醒，其实你有梦想的时候，晚上根本睡不着。”当日，汪鹏飞宣布世纪华鹏转型升级为华朋文化，控股铁皮屋（北京）文化传播有限公司，邀请主持人蒋小涵为特邀制作人，与青年戏剧导演武雨泽共同成立合作体，全约签下青年导演、演员佟蒙。同时，这家演出产品制作机构，将开始进军影视业。

　　这次的转型升级的确是一次“爆发”，世纪华鹏将打通线下娱乐产品线，布局“戏剧+文旅演艺+影视”的多元产业链。其中“戏剧+电影”、“戏剧+网剧”等不同的“戏影联动”项目，目前已确定4部作品，包括原创古风IP 《夔龙玉》，青春喜剧《加州联盟》，与白熊阅读联合孵化的《歧路城》，以及与鑫悦传媒联合孵化的《爱上一又二分之一》。其中，和爱奇艺影业联合出品的“舞台剧+院线电影”《夔龙玉》已提上日程，今年7月，舞台剧版将率先亮相。

　　如果舞台剧演到100场，就非常成熟了

　　2009年，世纪华鹏创立， 8年来，打造了多部由热门IP开发的舞台剧，包括怀旧戏剧《李雷和韩梅梅》，跟蔡康永合作的《给未知恋人的爱情短信》，跟何炅合作的《栀子花开》，根据同名漫画改编的《滚蛋吧！肿瘤君》等，这些剧目是世纪华鹏打造的两条成熟的产品线中的一条，汪鹏飞将其定义为“泛青春”产品线。另外一条则是经典戏剧类型，包括从中国台湾引进的吴念真编剧导演的《台北上午零时》、制作的德国当代经典话剧《金龙》中文版等。

　　世纪华鹏发展到今天的转型升级，能够对同一IP进行全产业链开发，特别是“戏影联动”项目的启动，汪鹏飞说，这是天时地利人和都具备了。“天时，就是顺应市场的发展趋势，现在大家都开始认识到舞台剧是可以做IP孵化的沃土；地利，是我们自己的团队，在舞台剧制作上已经很成熟，可以有更多的精力去开拓更多的领域；人和，我们之前已经做过不少跟电影合作开发的舞台剧，包括《栀子花开》《滚蛋吧！肿瘤君》等，积累了影视行业的资源和人脉。”经过多年的积累，时机到了，一切都水到渠成。

　　一个IP，先上演舞台剧版，再改编成电影版或网剧版，这种“戏影联动”的优势何在？在汪鹏飞看来，相比电影，舞台剧的制作周期相对短，成本相对低，而且其最大的优势，就是可以看到观众最直接的反馈，能在演出过程中，根据反馈适时做出调整，所以如果一部舞台剧能够演到100场，一定是非常成熟的作品了。同时，一部舞台剧和电影，在故事体量上类似，基本都是两个小时左右的时长。从受众群上看，舞台剧和电影的受众，都是相对有购买力的人群。最后，相比漫画或者文学作品，一部成熟的舞台剧，进行电影改编相对来说会简单容易些。

由蔡康永同名著作改编的话剧《给未知恋人的爱情短信》剧照

　　内容核心一定是从戏剧孵化出来的

　　“戏剧一定还是我们内容的核心。”对于“戏影联动”项目，汪鹏飞如此强调戏剧的重要作用。“不管我们要做‘戏剧+文旅演艺’，还是‘戏剧+影视’，其实我们更多地还

　　是在证明内容核心的价值。内容核心，一定是从戏剧板块儿孵化出来的，不管它未来是要走向文旅演艺，还是影视作品，它一定是在舞台剧行业经过试水。”

　　此前世纪华鹏做的一些剧目，其实在上演之前汪鹏飞也不是有绝对的把握。“不管前期剧本磨了多久，但上演前还是会有赌博的感觉，你不知道它到底是不是真的好，观众是否真的买账。”基于此，2016年的时候，他开始思考：有没有可能把一些事情做到前面，在前期就完全把控住内容质量？也就是在这一年，世纪华鹏建立了剧目内容孵化机制：一个剧目上演前，会经过三轮的孵化和筛选。第一轮的剧目排演15分钟的片段，经过淘汰后，进入下一轮的剧目排演半个小时的片段，进入第三轮的剧目，将会有一个小时时长，然后到高校进行公益演出。汪鹏飞表示：“前期的几轮筛选，是个非常重要的过程，我们会邀请演出院线、媒体和高校学生，来为剧目打分。如果反响不好，我们宁可浪费掉前面孵化期付出的财力物力，也不会让它们冒风险走向市场，以此来保证最终上演的剧目是高质量高水平的。”

　　和爱奇艺影业合作的IP 《夔龙玉》，在创作前期双方也是联合开发。在世纪华鹏进行内容孵化时，会考虑到这部作品未来是要衍生为电影的，因此会在创作上注意到作品改编为影视剧的可能性。汪鹏飞介绍，在策划这个项目时，在整个创作团队开的无数轮会议中，也邀请过很多影视剧的编剧、资深策划前来参与讨论，“在一开始就为这部舞台剧注入未来走向影视改编的基因”。

根据同名歌曲改编的话剧《栀子花开》剧照

　　“戏影联动”基于青春基因

　　世纪华鹏“戏影联动”项目目前定下来的4部作品，都是该公司多年来擅长并已具有成熟运作经验的“泛青春”风格。《夔龙玉》和《歧路城》是古装青春偶像剧。其中，《夔龙玉》是一部以大的历史事件为背景，以明英宗和锦衣卫指挥使袁彬为主人公，讲述大时代下的君臣情谊。和白熊阅读联合征集到的《歧路城》，也同样是古风、双男主。《爱上一又二分之一》是讲述闺密情谊的轻奇幻都市喜剧，《加州联盟》讲的是在美国的中国留学生的故事。

　　在汪鹏飞看来，它们都是带有青春基因的剧目。对于“泛青春”，他是以受众年龄层和作品基因来定义的，“就像湖南卫视所有的电视节目和电视剧可能不是同一个类型，但它们都以青春为基因。我们要确定这些IP内容是给17岁到25岁的观众看的，因此也不会考虑35岁以上的人怎么看它们。‘戏影联动’主要就是做‘泛青春’剧目。我们另外一个经典舞台剧板块，是不会考虑去做影视改编的，因为这些作品不管是从受众，还是作品本身的立意来看，都不太可能往影视方向走”。

　　近几年，越来越多的由舞台剧改编的电影陆续登陆全国院线公映，有的成为票房黑马，有的带来了很高的话题热度，但也有影片或口碑不好，或票房不甚理想。“这几年的确有一些舞台剧改编电影不成功的作品。”汪鹏飞分析，“票房表现不好，可能是因为题材本身的商业化程度不高。有些舞台剧的确卖得好，但它主要针对的年龄层和人群，是规格更高一点的、相对小众的，并不是电影主流观众群，所以这类作品并不适合做影视转化。”

　　2016年，在剧目内容孵化机制下，世纪华鹏开发了很多原创舞台剧，这些剧目未来都会走得更远，成为延伸到各产业领域的IP。比如《夔龙玉》，除了电影版，也将以网剧、文学作品、漫画、动画、 VR等不同形式出现，打造全产业链。汪鹏飞说：“IP只有产生联动的效果，才能证明它本身的价值，再加上现在是一个文化产业跨界融合的时代，所以希望更多人能够看到舞台剧的内容价值所在。”