一篇散文读过以后，能让人独自一个人扪心自问，反复思考，便是一篇好散文；一部散文集读过后也能如此，那便是攀着作者用一篇一篇文字搭起的天梯登上审美的格式塔，让人的整个精神世界得以升华。读完徐迅散文集《响水在溪》便是这样的感受。

《响水在溪》百篇文本，四辑纷呈，作者以扎实的文学功力、丰沛的现代文学语言和诗性之美，为我们展示出一条来自大自然、来自本土气息，以及情感深处朴素、真诚的心路历程。在人与自然、人与社会、人与人的关系中，对人生百态、世事沧桑进行深刻剖析和诠释，彰显出人性生存状态和心灵世界的本真诉求，具有宽厚的大自然伦理情怀和切近的时代感。

作者以响、静相生，灵、动相融的建构，以丰富的视角、诗意的延伸，增加了文本的色彩和感染力。花草树木、山川河流，是作家的爱物。《响水在溪》以泱泱大度、不拘一格的形式另辟蹊径，以灵动、豪放、空阔、精深的创作手法，用大量笔墨，把悦耳的声音、缤纷的色彩赋予寂静的一草一木、一山一石，使其具有超乎寻常的生命质感。一“响”破万寂，一“静”制百动，一“灵”识众生。正如《临窗梧桐》所描写的，“我听见那飒飒沙沙的落叶声了。叶子片片飘落，陡然变成一个个小精灵，穿过我的窗户，躺在我的枕边……”于万籁俱寂中，动也是静，静也是灵，生长的声音，形象的声音，颜色的声音，明暗的声音……一切事物，都因存在而发声，因存在而散发鲜活的生命气息和感染力。在散文集的第一辑“雪原无边”和第三辑“响水在溪”表现得尤为突出。

古罗马的柏罗丁说过：“眼睛如果还没有变得像太阳，它就看不见太阳。心灵也是如此，本身如果不美，也就看不到美。”作者就是具备了这样一种由内到外的审美心灵，进而随处发现美、抒写美、传递美：“鸟声让人着迷地听，这时听出的就是一阵阵染绿的声音”（《染绿的声音》）。“‘两瀑’相对，一白一绿，一动一静。白瀑让人激动，绿瀑让人宁静；动的让人心颤，静的让人心绿——”（《双瀑记》）。这种源于自然生命本身的感染力，传递给读者的不只是一种身临其境的美感，还有与心灵之声的契合。当自然之声取代了尘世的喧嚣声时，自然万物的生命气息便会与人的心灵深处撞击，回响于无穷大的空间里。这种回响，始于自然，又终于自然；发于内心，又归于内心：“此时的响水溪便是大开大阖、大起大落、跌落有致，有些春水澎湃的意思，让人觉得是地道的响水了”（《秋山响水》）。这响、静相生，灵、动相融的呼应，印证了人类本就是大自然万物生灵中的一员：是草，活出春绿秋黄就好，不择溪边，不择山野，不择轻重；是树，风过叶歌枝舞就好，不择树种，不择年轮，不择高下；是水，流出浅响深静就好，不择大河，不择小溪，不择湖海。生生不息的自然规律，净化读者的心灵，提升读者的智性。

远、近相应，朴、素相合的幽微的建构，又从另一个侧面轻扣人性隐忍的痛感，增强了文本的深度和穿透力。作者以通透的人生感悟和娴熟力道的写作手法，借日常司空见惯的事物或景致，把隐藏在人性深处真实的隐痛轻轻地叩击出响动，让读者痛定思痛，于深刻反思、觉醒中找到人性与生俱来的真善美。

文本中多次出现“什么”一词，看似简单的一个疑问代词，却是作者有意把无限的空间和无法预知的未来付诸于“什么”，给读者留出的大块留白去想象、去填充，于半明半暗中叫人们自己去探索事物运行的自然规律，而不是急于空洞地说教或一家之言的阐述，这样的创作无疑是智性和普适的，备受读者青睐：“夜在高邈的天空发出类似于咳嗽的声音，仿佛测试着什么”（《夜晚的深度》）。“依依杨柳点点，在湖面上兀自写着什么，没人读得懂”（《看湖》）。“这时，我便清晰地听到竹林平平缓缓的呢喃声，既历史又现代地向人们宣告什么”（《坐对一山竹》）。这些看似信手拈来的“什么”，绝非是询问，也绝非要人们即刻找出答案，是作者向未来和远方的不断探寻之路，同时引导读者进入深度思考的时空：仿佛是一段难以企及的往事，一种没有言辞表述的心声，一个有待验证和实践的哲理，一种无限憧憬的未来……它们被岁月的枝枝蔓蔓遮蔽住了，等待人们自己去修枝剪叶后，呈现出一条只属于自己的通向光明的生活之路。一远达八方，一近揽众生。这些“什么”是在静静地丈量大地，丈量着人们心灵的韧性，隐喻着一种承诺和期许。这些来自大自然的启迪与觉醒，正是作者创作的宗旨，也是读者审美心路的终点。

“文章千古事，得失寸心知”。作者以“大地伦理”情怀，体验人与自然的和谐共融，是引领读者走向美好人生的方向标。徐迅以绿水青山为主体的散文集《响水在溪》，呼应绿水青山就是金山银山的新时代价值追求，也透露出一位作家的社会良知和责任担当，亦由此增强了作品思想的穿透力。