“中国电影是国家软实力的重要组成部分，其中功夫电影是展示文化魅力与自信的独特表达。按照国家战略规划，粤港澳大湾区以建设充满活力的世界级城市群、国际科技创新中心等为目标，对此电影从业者应自觉成为记录时代发展的先锋，将粤港澳大湾区建设成为中国影视产业的典范并为国内其他城市乃至东南亚影视产业的发展合作提供宝贵经验。”在“2019中国（佛山）大湾区功夫电影周高峰论坛”上，中国电影基金会理事长张丕民如是说。

近日，由中国影协、广东省电影局指导，佛山市人民政府主办的“2019中国（佛山）大湾区功夫电影周高峰论坛”在广东佛山举行。与会专家围绕创建粤港澳大湾区影视产业合作试验区、促进南方影视中心高质量发展、功夫（动作）影视融合发展等主题展开研讨，为搭建影视行业、产业与学术界交流对接平台以及繁荣粤港澳大湾区影视产业合作发展提供强大的智力支撑与方案储备。

为功夫电影发展

做好人才、机制保障

在中国影协副主席、博纳影业集团股份有限公司创始人、董事长兼总经理于冬看来，粤港澳在中国电影产业中有着无可媲美的战略优势，其融合对中国电影的未来有巨大推动作用。粤语片在这里有着光荣传统和市场影响力，整个粤语市场占到中文电影市场的1 / 3以上，是巨大的票仓。

北京电影学院未来影像高精尖创新中心主任侯光明认为，大湾区功夫电影周生逢其时，功夫电影折射出了中华文明强大的文化辐射性与凝聚力。他表示，功夫电影工业化顺应了新时代的要求，其中管理现代化、制作标准化、产业规模化、产品类型化、分工国际化是功夫电影走工业发展的必由之路。

暨南大学艺术学院/珠江电影学院院长、广东省影协副主席李学武认为，粤港澳大湾区影视产业合作试验区建设有三条基本价值链：影视产品价值链、影视服务价值链、影视衍生价值链。影视产业发展首先需要的是人才，积极促进影视人才异地交流，真正实现粤港澳影视人才无障碍合作是关键。李学武还介绍了试验区在税收政策、企业平台、金融服务等多方面的设想，为电影人在粤港澳大湾区发展提供制度保证。

香港电影人黄百鸣围绕“功夫电影的未来”结合自身从业经历谈到，拍一部成功的功夫电影重要的是有真功夫的演员，“佛山有很多有真功夫的英雄，因此佛山的功夫电影有走出去的实力。如电影《叶问》系列已经走过12年，今天叶问已声名远播，他正是来自佛山的英雄”。

制片人魏君子就“动作电影人才的传承与新趋势”表示，香港动作电影的辉煌使中国功夫文化远扬也倍感压力，海外动作电影从全面复制到改良创新，已大有居上之势。香港动作电影人才缺失，相比之下内地资源更为充分。在他看来，粤港澳大湾区电影发展是新趋势，佛山本身是武术之乡又紧邻香港，动作电影是其核心驱动力，需要战略更需人才，多拍真正的动作电影才能调动人才积极性。

功夫电影：大湾区文化融合的支点

在中国艺术研究院研究员贾磊磊看来，近百年来，中国武侠功夫电影已成为中国电影走向国际电影舞台的主导类型和文化标志。中国武侠功夫电影自港粤贯穿内地、走向亚洲、远播世界，对向世界传播中国文化、打造中国形象、弘扬中国精神起着重要的引领作用，是推动中华文化向世界迈进的有生力量，也是中国电影创新发展取之不尽的宝贵资源。大湾区作为粤港澳深化改革、扩大开放的重要新型示范区，承担着建设高水平对外开放门户的历史责任，也承担着将中国文化推向世界的文化责任。为此，召开新时代粤港澳大湾区功夫电影融合发展论坛，对于推进地方文化发展，促进中国电影发展乃至于中国文化软实力的构建意义重大。

北京师范大学教授周星针对大湾区融合过程中的问题表示，在融合背景下的湾区电影应真正理解“融合”这一概念。融合的起点是功夫电影但不限于此，观念的融合很重要，尤其广东作为改革开放先锋应把握“让与融”之间的辩证关系。“电影中的动作不能仅仅理解为武打动作，还需关注从招式的把握到文化的把握，从而拓展电影中的动静关系，将电影对功夫中动静关系的理解进而折射为精神文化内容才是出色之处。”周星说。

广东省电影行业协会荣誉会长赵军认为，功夫电影要有人文精神的闪光，同时电影中的民族性一定存在。功夫电影中的民族性，寄予着对族群的敬畏和信仰，中国人的国家观念也是从族群成长起来的。他还强调功夫片、动作片在呈现一种地域文化时需要把民族性的内容深入挖掘，不能流于拳打脚踢、飞檐走壁，要有民族文化的根性。

广东省影协副主席、导演委员会主任张全欣认为，功夫电影应回到其本质，无论用什么形式类型进行创作都需要文化内核与好故事。

香港电影学者列孚以电影《一代宗师》为例，围绕“王家卫携手叶问走出岭南”为主题分析表示，该影片中“拳有分南北，国分南北乎”这个概念的提出是国家观念的体现。导演在文艺片包装的内核下讲功夫文化，其所讲述的核心是“拳不分南北，国不分南北”的宗旨。另外他强调，对于功夫片来说人格比功夫更重要，《一代宗师》通过叶问去探讨中国文化、中国功夫与家国主题，值得深入研究。

打造大湾区电影产业链条

珠江影业传媒董事长张海燕从产业研究角度谈及功夫电影的融合发展，“广东地区可为整个香港电影产业的延伸做基地支撑与金融支撑，进而将整个大湾区建设成为大型孵化基地。粤港澳大湾区已具备融合发展的基础，核心在于如何把这盘棋下好”。在张海燕看来，加强电影投资合作和人才交流对支撑整个大湾区成为影视的枢纽很重要。

中国人民大学教授陈阳从电影研究角度谈到功夫电影的人文问题，认为功夫电影的文化核心不是战胜对手而是自我超越，如武侠电影常有的退隐叙事也是一种精神超越。他强调电影的数字资产在未来影视产业发展中或将辐射全社会，相关产业流亟待被建立。而对于大湾区乃至国内各类数字产品从蓄积到释放的过程来说，这类数字资产和无形资产的流通将是潜力巨大的产业链，此问题在大湾区电影产业发展过程中应该仔细考量。

上海大学电影学院教授刘海波认为，应设立针对粤语电影制作的电影基金，并成立专门的功夫电影学院填补电影教育在功夫电影类型制作上的空白，以培养专门人才。中国传媒大学教授索亚斌认为，应立足于影院电影，以中小成本制作为主，满足核心动作片影迷对动作片的创新需求。

编导吴亚彬认为，好莱坞剧本创作模式、镜头呈现乃至演员的训练都与国内有着很大不同。他认为如果由外国导演来拍中国文化的内容或许会有不同解读。功夫电影仍需充分考虑到文化隔阂所带来的影响。