近年来，随着街舞在中国的蓬勃发展，中国街舞产业也从初露锋芒的教育培训，到伴随着时代发展、经济繁荣、互联网兴盛等形势，逐步衍生出演艺、赛事、综艺、国潮品牌、文创生产等系列街舞文化产业，正在走向以中国街舞为核心的产业矩阵。为贯彻落实《“十四五”文化产业发展规划》关于培育新型文化业态的相关部署，面向青年培育街舞产业新业态，助力形成街舞产业发展新格局，激发街舞文化市场主体发展活力，推进街舞产业结构升级、链条优化、价值拓展等，日前，作为中国街舞（重庆站）2021年度系列活动之一，中国舞协街舞委员会全国街舞联盟召开首届中国街舞产业发展高峰论坛。论坛围绕“向YOUNG而生——中国街舞产业的多元化发展之路”主题，中国街舞教育、演艺、媒体、影视、文创等行业精英齐聚一堂，分享发展机遇、经典案例和实战经验，与全国300余名各地市街舞代表共同探索新时代中国街舞产业的发展之路。

街舞产业已经进入“黄金时代”

“中国街舞产业进入‘黄金时代’”，这是在论坛上中国传媒大学文化产业管理学院党总支书记、文化发展研究院副院长卜希霆发布的《中国街舞产业发展研究报告》中的基本论断。结合该报告他介绍，街舞自上世纪80年代进入中国以来，不断在与中国文化的交流碰撞中进行着文化整合，并逐渐跃升成为中国新时代极受青年喜爱的文化产业新业态，并从少数人的艺术表达逐渐走向舞台中央，成为大众文化美好生活的组成部分。而街舞中国化是在进入新时代，尤其是2014年文艺工作座谈会之后，街舞人文化自信不断增强，中国街舞行业不断创新理念的结果。街舞产业作为文化产业新兴业态，得益于国家文化政策的引领以及街舞行业的融合发展，让街舞逐渐从野蛮生长的“地下舞蹈”成长为有组织、有系统的新兴艺术形式。近年来，在中国舞协街舞委员会团结带领下，街舞行业不断加强行业规范，注重方向引领，融合破圈、携手众创，通过顶流传播，潮流驱动，并开放创新，树立国际视野，以中国创造讲好中国故事。他表示，未来应结合虚实共生、双向赋能、地方营造、中国表达的街舞产业新的发展趋势与环境，加强中国街舞产业顶层设计、构建中国街舞产业价值谱系、布局中国街舞产业生态矩阵、实现中国街舞产业国际传播的中国街舞未来发展路径探索。中国街舞要立足时代赋予当代青年前所未有的广阔舞台，与时代共舞，向美好前行。

被誉为“现象级”的街舞综艺节目《这！就是街舞》近年来获得广大街舞人和普通大众的高口碑高关注度，也成为街舞产业发展的成功实践。在《这！就是街舞》总导演、灿星文化副总裁陆伟看来，与年轻人在一起，成为一种潮流文化的代表，是街舞真正成为一个产业重要的一点，如果失去了潮流属性，可能也就失去了年轻人的市场。陆伟强调，无论是街舞赛事、综艺还是教育培训等，在大力发展街舞产业的实践中，街舞这种潮流文化的精神内核是必须着力呈现和追求的。和平、尊重和爱是街舞文化的精神，要将之与更多年轻人，与大众情感和社会现实发生关联，进而让街舞这个潮流的小众文化走向大众。而这也正是《这！就是街舞》从第一季到第四季始终在努力探索的。节目中将和平、尊重和爱的内涵解读和延伸为团结合作的团队精神、勇敢拼搏的奋斗精神、“与子同袍”的战友精神等，激发街舞人展现自我、突破自我和关注社会的精神力量，也引发更多年轻人和大众的情感共鸣。

在论坛上代表人民文旅与中国舞协街舞委员会全国街舞联盟战略合作签约的人民文旅董事长赵亚辉指出，街舞进入中国30年来，真正全面发展、影响力快速扩大的时间并不长，当中国街舞迈入一个全新的历史阶段，从小众走向大众，从街头走向艺术，从非主流走向主流，它的系统思考也提上了日程——中国街舞未来升华和突破在哪里？赵亚辉表示，街舞是世界通用的舞蹈语言，中国街舞的使命，就是要用新时代的语言讲好中国故事，搭建中国青年一代与世界文明交流互鉴的桥梁。当前的街舞产业规模已经很大了，但是还不够强，正处在萌芽的时期，要走好路，更要走对的路。街舞需要多方合力共谋未来。同时，街舞作为新兴的艺术形态，有无限的想象和发展空间，街舞产业已经从由舞团为载体的粗放式发展向专业化、多元化发展转型，越来越多的城市、旅游目的地、文旅新场景都会加入和街舞跨界结合的行列。

坚持守正道，走大道，用街舞讲好中国故事

“街舞发展到今天，在中国街舞的历史上可谓具有里程碑意义，街舞比赛做了这么多年，像《这！就是街舞》这样的爆款综艺节目也已经走过4年了，我们从刚开始的‘路边摊’，现在已经成了‘大菜系’，从最初的不为人知到如今有这么多被广泛关注的‘大咖’；从最初不能登大雅之堂到现在众多重要时间节点的国家重要文化和文艺活动中不缺席；创作上，从最初‘中国风’的街舞参加比赛被判零分，到今天没有一场街舞赛事中没有展现‘中国风’的创作，这些都得益于当下这个好时代和多方面的支持，我们能够以坚定的文化自信，用我们的智慧创造出属于中国年轻人的中国街舞。”中国舞协街舞委员会常务副主任、秘书长，中国东方演艺集团街舞艺术中心主任夏锐表示，在新百年新征程中，街舞人将努力用这个世界语言讲好中国故事，展现新时代、新青年、新文艺、新街舞。

2021年9月亮相广州的全国首部原创街舞梦剧场《我们的生活》曾掀起街舞创作和关注的热潮。广州广播电视台文化产业中心品牌策划陈万晴表示，该创作是在街舞发展过程中的一次新的尝试，怎样用街舞讲好中国故事是其创作初衷。在演出形式、题材内容、文化融合和运作模式等方面该创作都实现了创新，也可谓街舞领域规模最大、动员力量最强、排练精密度最高的舞台艺术作品创作。作品以广东志愿者和街舞人真实奋斗历程为原型，邀请周任勋（阿牙）、韩宇、席嘉琪等知名顶尖舞者参与创作，讲述的是三位主角在志愿服务中如何蜕变和重塑自我，展现街舞人发现自己和奉献自己的青春力量。同时，创作饱含了岭南文化、街舞文化和潮流文化，实现了街舞与粤剧艺术、美食文化、武术文化、街头文化以及舞种的跨界融合。在运营上也通过4 K/ 8 K超高清制作和新媒介宣传等多种方式打造“花城街舞”的品牌。这些尝试对街舞创作和产业发展都具有启示意义。

“街舞已经成为弘扬社会主义核心价值观的新阵地、青年文化产业创新创业的新领域，也是文化产业蓬勃发展的新业态。街舞产业高质量发展，要坚持正确导向，守正道，走大道，用街舞讲好中国故事，激发奋进力量；学习运用好产业运行规律，开辟创新创业新实践；创新驱动，融合发展，不断舞出街舞产业的新空间。希望全国街舞联盟以街舞产业培育平台为载体，增强使命感、责任感，发挥好平台在信息服务、人才培育、企业孵化、项目对接、跨界融合等方面的作用，为文化产业发展的壮阔画卷作出街舞的青春贡献。”文化和旅游部产业发展司副司长马力在论坛开幕视频致辞中如是寄语。