“昨天我们在这个会议室听了党的二十大报告，大家激动不已、热血沸腾。习近平总书记强调：‘推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌。’繁荣中国特色社会主义文艺，需要不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的精品力作。张桂梅这样伟大的新时代楷模，正是我们要努力讴歌的。”10月17日，在中国东方演艺集团在京举办的大型原创音乐剧《绽放》专家研讨会上，中国东方演艺集团总经理、党委副书记、董事高艾如是说。自不久前第38个教师节来临之际在京首演，由云南省文化和旅游厅、中国东方演艺集团、北京保利剧院管理有限公司、人民网股份有限公司共同出品，中国东方演艺集团和云南红河州歌舞团演出的音乐剧《绽放》已完成上海、云南的第一轮演出，向以张桂梅为代表的一线教育工作者致敬，向党的二十大献礼。首演以来该剧引起了广泛关注和热烈反响。为进一步打磨、提升和完善该剧的创作，中国东方演艺集团组织召开此次会议，高艾、史自文、刘鹏、沈晨、张蕾等中国东方演艺集团领导，王江红等云南省文化和旅游厅领导，雷佳、冯柏铭、廖向红、冯必烈、沈丹和霍樱、李倩、陈伟科等主创代表，武晓、潘志鹏等制作人代表，喻越越、侯岩松、淮梓伦等主演代表，与吕逸涛、江凌、李龙吟、刘淼、杨帆、张巍、孙晋昆、万里、曾亭亭等专家齐聚一堂，通过线下线上结合的方式展开深入研讨。

“张桂梅永远不会被困难打倒，永远想尽办法往前走，这样的信念与激情也一直激励我们在创作中迎难而上，努力绽放主人公的精神力量。”

该剧导演，原中央戏剧学院副院长、教授廖向红直言，“现实题材创作难，英模题材创作更难，用音乐剧演绎英模题材难上加难。”她介绍，剧本如何从张桂梅事迹中提炼事件、结构剧情，让音乐、舞蹈元素能充分发挥；如何用现代音乐、节奏，流行和通俗风格演唱方法刻画塑造张桂梅的音乐形象；在场景多变化大，且很多场景都要在一个曲目中随着旋律、节奏衔接转换情况下，如何既要完成物理时空需求，又要努力开掘体现主题象征意蕴的形象，使其视听形象强化、鲜明、立体，这些都是创作面临的重重挑战。

“这样的英模形象创作很容易变成‘高大全’的人物，而当我们在云南见到张桂梅并与她深入交流后便充满信心，这源于她的个人魅力，除了感人事迹和坚韧不拔的信念，我们发现她是个非常可爱的人，比如处理女学生青春期叛逆问题时她的乐观诙谐态度，面对孤儿院的孩子她鲜活立体的母爱，以及她说，‘在剧中别把我写得太惨，跟孩子们在一块我很开心，虽然有很多挑战，但我乐在其中！’她这种乐观精神让我们非常感动。因此，创作张桂梅形象与其说是塑造，不如说是还原。她的人生态度特别值得年轻人学习，即永远不会被困难打倒，永远想尽办法往前走，这样的信念与激情也一直激励我们在创作中迎难而上，努力绽放主人公的精神力量。”该剧编剧、中国煤矿文工团青年编剧冯必烈说。

从不敢承接到走近人物再到与人物合而为一，该剧张桂梅的饰演者之一、优秀青年演员喻越越直言塑造角色经历对自己的磨炼与洗礼。“每一次全身心演绎这个角色，体力、身心都是一种锤炼，尤其是最后一段主题曲《绽放》，我要在卧姿状态把一首最难的咏叹调演唱完。我曾在家里练习过很多次，怎样以最不方便的演唱状态把这首歌创作完成，试过无数种办法，最后终于练出来了，我趴着也能唱。这次创作让她成长与收获太多。”

“《绽放》展现了当代中国文艺的世界胸怀，塑造英模形象、传播当代中国价值观念，正是向世界展示可信、可爱、可敬的中国形象。”

“今天我看到一个视频很感动，张桂梅作为党的二十大代表在接受记者采访时唱了一首《唱支山歌给党听》，并说：‘我是代表乡亲们参加党的二十大，我要代表他们唱一首歌，尽管我唱歌不好听，但是代表着我们的心情。’媒体善于抢热点，艺术家强项则是去挖掘人物心理。《绽放》这一点做得特别好，整个剧不但把张桂梅老师的艰难困苦表现得很到位，而且抓住了快乐这一点。这个人物不但真实可信，还那么美，这非常不容易。”北京戏剧家协会原副主席、著名编剧李龙吟说。

“音乐剧《绽放》的创新尝试，展现了当代中国文艺的世界胸怀，创作者们在用情用力讲好中国故事，塑造英模形象、传播当代中国价值观念，正是向世界展示可信、可爱、可敬的中国形象。”中央人民广播电视总台一级导演吕逸涛表示，音乐剧源自西方，在《绽放》中恰恰看到很多中国传统戏剧的表演方式，也融入了大量舞蹈、话剧等不同表演元素，同时融合了云南少数民族特色音乐和说唱、摇滚等系列音乐元素，让人耳目一新。在一部剧中运用不同音乐风格表现不同人物，这在以往音乐剧创作中并不多见。

该剧艺术总监、著名女高音歌唱家、中国音协副主席、国家一级演员雷佳感叹：“在创作中，我们无数次被张桂梅的事迹所感动，她一次次给予我们精神力量。我们的时代精神是当代艺术创作非常重要的依据。无论是何种外来艺术形式，到中国后其本土化、民族化都应该是我们的终极目标。怎样用大家都喜欢的音乐形式、艺术形式讲好中国故事也是我们一直追求的。吸收各方面专家学者和观众提出的中肯意见，经过我们不断努力打磨修改，相信《绽放》一定会成为叫得响、立得住、传得开的经典作品。”

“竭尽全力打磨好作品，让《绽放》永远绽放时代精神力量，这也是对党的二十大精神的学习和践行。”

能否在剧中打造锤炼出能传唱大江南北的经典歌曲？能否在篇幅等方面给全剧适当减负，通过典型人物塑造提升戏剧主题，进而讴歌千千万万像张桂梅这样的乡村女教师？能否进一步开掘人物的心路历程与丰富情感，进一步深入挖掘民族文化与音乐元素？能否进一步提升戏剧中对高考和教育的观念认知和价值呈现？在充分肯定和赞誉该剧对英模题材的深入开掘与艺术呈现，与会专家对该剧未来打磨提升提出了诸多希望和更高的期待，并从剧情发展、舞台形象、舞蹈表现及音乐创作等方面提出了中肯建议，希望该剧能精益求精，向精品创作迈进。

事实上，正如中国东方演艺集团党委书记、董事长景小勇在书面发言中所表示的，希望专家直言不讳提出不足和问题，使作品有的放矢修改提升从而愈加精彩，正是研讨会的初衷和主创们的强烈渴望。“作品导向正确，质量和品质过硬才是真正对作品负责任、对观众负责任，也是院团生存发展的根本。希望剧组主创认真听取意见建议，深入研讨，认真修改打磨，一切服从服务于作品的质量。”

在党的二十大报告中，习近平总书记强调，“坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的优秀作品”。云南省文化和旅游厅党组成员、副厅长王江红借此指出，恳切希望专家的真知灼见为该剧艺术品质的提升提供深入指导。希望剧组继续深挖“桂梅”精神，思想性、艺术性都再凝练、再提升、再创新，让它像《红岩》《红梅赞》那样，成为一部增强人民精神力量的优秀作品。

中国东方演艺集团艺术总监沈晨介绍，《绽放》是中国东方演艺集团和云南省文化和旅游厅等单位合作的一个全新剧目。不断创作演出无愧于人民、无愧于时代的精品力作是集团作为国家艺术院团的责任和义务。从2021年推出《只此青绿》，到即将推出《东坡》《紫禁城》等作品，都是集团深化改革的全新尝试。《绽放》在艺术创作上的创新实践，为创作更多优秀的艺术作品提供了宝贵的经验。

高艾表示，集团将带领主创们认真梳理专家意见，形成剧目修改打磨方案，竭尽全力进一步提升艺术水准，使之成为思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，让《绽放》永远绽放时代精神力量，这也是对党的二十大精神的学习与践行。