2026年1月9日至15日，常州市美术家协会高层次创作研修班在常州画院美术馆举办“唐承华综合材料绘画工作坊”作品汇报展，展出作品共计50件。中央美术学院教授、中国美协综合材料绘画艺委会副主任兼秘书长唐承华为工作坊成员做现场指导。市文联副主席、市美协主席、市画院院长吴鸣出席活动。

在展览现场，唐承华教授围绕综合材料绘画的创作理念与实践路径进行了系统阐述。他指出，综合材料绘画的核心并不在于材料的多样与新奇，而在于材料是否真正服务于艺术家的思想表达与画面整体性。材料只是媒介，艺术创作的关键仍在于精神指向、结构意识与个人经验的转化，需避免停留在材料堆砌和表层效果之中。

在作品点评环节，唐承华教授重点强调了艺术家对画面完成度的判断能力。他认为，许多作品的问题并非源于不足，而是源于过度添加。画面一旦达到相对完整的状态，继续叠加元素往往会削弱整体气势与空间关系。艺术创作需要学会克制与取舍，将未完成的表达转移到后续作品中持续推进。

围绕画面结构与空间表达，唐承华指出，一张作品应被视为一个完整的生命体，拼贴、覆盖等手段必须服从整体逻辑。在涉及山水、空间等主题时，艺术家尤需警惕因零碎元素介入而破坏画面的尺度感与整体气势，避免作品由整体意象退化为局部装饰。

针对多件作品中普遍存在的色彩问题，唐承华教授指出，色彩关系是画面成立的重要基础。色彩应在冷暖、明暗与空间层次上形成清晰区分，通过对比与节奏建立画面的力量感。同时，节奏不仅存在于色彩之中，也体现在疏密、虚实、快慢等多重关系中，是绘画语言的重要组成部分。

在谈及情绪表达与材料运用时，唐承华强调，情绪是创作的起点而非结果，真正具有艺术价值的作品往往源于情绪经过克制与提炼后的呈现。肌理与材料应始终服务于绘画语言，通过艺术家的再次转化融入画面结构，而非直接呈现为独立的物质对象。

唐承华最后表示，工作坊的目标并非提供固定方法或标准答案，而是帮助学员建立独立判断与持续创作的能力。教学的真正价值，在于引导艺术家在实践中逐步形成稳定而自觉的个人语言。

本次工作坊活动通过展览、交流与导师现场点评相结合的形式，为学员提供了有针对性的理论指导与创作启发，也为高层次创作研修班后续的学术建设与创作深化奠定了良好基础。